Джазовый стандарт

Материал из wikixw
Перейти к навигации Перейти к поиску

Эта статья о типе песни. Для джаз-клуба, см. Джаз стандарт .

Джазовые стандарты-это музыкальные композиции, которые являются важной частью музыкального репертуара джазовых музыкантов, поскольку они широко известны, исполняются и записываются джазовыми музыкантами и широко известны слушателям. Нет никакого окончательного списка джазовых стандартов, и список песен, которые, как полагают, являются стандартами, изменяется в течение долгого времени. Песни, включенные в основные поддельные книжные издания (нотные сборники популярных мелодий) и джазовые справочные работы, предлагают приблизительное руководство, к которому песни считаются стандартами.

Не все джазовые стандарты были написаны джазовыми композиторами. Многие из них изначально Tin Pan Alley популярные песни, Бродвей шоу мелодии или песни из голливудских мюзиклов-большой американский песенник .В Европе джазовые стандарты и "поддельные книги" могут даже включать некоторые традиционные народные песни (такие как в Скандинавии) или части этнической музыки (такие как цыганские мелодии), которые игрались с джазовым чувством известными джазовыми музыкантами. Обычно играемая песня может только считаться джазовым стандартом, если она широко играется среди джазовых музыкантов. Джазовый стандартный репертуар имеет некоторое совпадение с блюзовыми и поп-стандартами.

Самый записанный джазовый стандарт был W. C. Handy ' s "Сент-Луис Блюз" в течение более 20 лет с 1930-х годов, после чего Hoagy Кармайкла "Stardust" заменил его. Сегодня место занимает "тело и душа" Джонни Грина . самый записанный стандарт, составленный джазовым музыкантом, - Thelonious Monk's " 'Round Midnight

описание

До 1920[править]

Главная статья: список джазовых стандартов до 1920 года

С момента своего зачатия на рубеже двадцатого века джаз был музыкой, предназначенной для танцев. Это повлияло на выбор материала для ранних джазовых групп: креольский Джаз-Бэнд короля Оливера , New Orleans Rhythm Kings и другие включали в свой репертуар большое количество популярных песен Tin Pan Alley, а звукозаписывающие компании часто использовали свою силу, чтобы диктовать, какие песни должны быть записаны их артистами. Некоторые песни были выдвинуты руководителями записи и поэтому быстро достигли стандартного статуса; это началось с первых джазовых записей в 1916, с Эта смешная группа Jas от Dixieland (1916) Коллинза и Харлана для Thomas A. Edison, Inc. на Blue Amberol в декабре 1916 и в 1917, когда оригинальная группа Dixieland Jass записала "Darktown Strutters' Ball " и " Indiana ".[6] первая запись с 'Jass' на лейбле, оригинальный Dixieland One-Step был выпуск 18255 Victor Talking Machine Company в 1917 году. первоначально просто названный "джаз", музыка ранних джазовых групп сегодня часто упоминается как "Диксиленд" или "новоорлеанский джаз", чтобы отличить его от более поздних поджанров.

Происхождение джаза находится в музыкальных традициях начала двадцатого века Новый Орлеан , включая музыку духового оркестра, блюз , Рэгтайм и спиричуэлс, и некоторые из самых популярных ранних стандартов прибывают из этих влияний. Песни рэгтайма "Twelfth Street Rag" и "Tiger Rag" стали популярными номерами для джазовых исполнителей, как и блюзовые мелодии " St.Louis Blues "и" St. James Infirmary". Авторы песен Tin Pan Alley внесли несколько песен в репертуар Jazz standard, включая " Indiana "и" After You've Gone". Другие, такие как " некоторые из этих дней"и" Darktown Strutters' Ball", были представлены исполнителями водевиля. Наиболее часто записываемыми стандартами этого периода являются W. C. Handy ' s "St. Louis Blues", Turner Layton и Henry Creamer 's" After You've Gone "и James Hanley и Ballard MacDonald 's"Indiana".

1920[править]

Главная статья: список джазовых стандартов 1920-х

Период, известный как "джазовый век", начался в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Джаз стал популярной музыкой в стране, хотя старшие поколения считали музыку аморальной и угрожающей старым культурным ценностям.Танцы, такие как чарльстон и черное дно были очень популярны во время периода, и джазовые группы, как правило, состояли из семи-двенадцати музыкантов. Важные оркестры в Нью-Йорке возглавляли Флетчер Хендерсон, пол Уайтман и Дюк Эллингтон . Многие новоорлеанские джазмены переехали в Чикаго в конце 1910-х годов в поисках работы; среди других, Новый Орлеан ритм Кингс, креольский Джаз-Бэнд короля Оливера и Jelly Roll Morton записаны в городе. Однако значение Чикаго как центра джазовой музыки начало уменьшаться к концу 1920-х годов в пользу Нью-Йорка.

В первые годы джаза звукозаписывающие компании часто стремились решить, какие песни должны были быть записаны их артистами. Популярные номера в 1920-х годах были поп-хитами, такими как "Sweet Georgia Brown", "Dinah" и " Bye Bye Blackbird ". Первым джазовым художником, которому была предоставлена некоторая свобода выбора материала , был Луи Армстронг, чья группа помогла популяризировать многие ранние стандарты в 1920-х и 1930-х годах.

Некоторые композиции, написанные джазовыми артистами, выдержали как стандарты, в том числе Fats Waller's "Honeysuckle Rose" и "Ain'T Misbehavin'". Самый записанный стандарт 1920 - х годов-это Hoagy Carmichael и Mitchell Parish " Stardust ".Несколько песен, написанных бродвейскими композиторами в 1920-х, стали стандартами, такими как Джордж и Айра Гершвин "человек, которого я люблю" (1924), Ирвинг Берлин "Голубые небеса" (1927) и Коул Портер " что это называется любовью?" (1929). Однако только в 1930-х музыканты освоились с гармонической и мелодической утонченностью бродвейских мелодий и начали регулярно включать их в свой репертуар.

1930[править]

Главная статья: список джазовых стандартов 1930-х

Бродвейский театр внес некоторые из самых популярных стандартов 1930-х годов, в том числе Джордж и Айра Гершвин "летнее время" (1935), Ричард Роджерс и Лоренц Харт "мой смешной Валентин" (1937) и Джером Керн и Оскар Хаммерштейн II "все, что вы есть" (1939). Эти песни по-прежнему являются одними из самых записанных стандартов всех времен.Самый популярный стандарт 1930-х, "тело и душа" Джонни Грина, был представлен на Бродвее и стал огромным хитом после записи Коулмана Хокинса 1939 года.

1930-е видели подъем свинг-джаза как доминирующей формы в американской музыке. Дюк Эллингтон и его участники группы сочинили многочисленные хиты эпохи свинга, которые позже стали стандартами: "это ничего не значит (если у него нет этого свинга)" (1932), "Sophisticated Lady" (1933) и "Caravan" (1936) и другие. Другими влиятельными лидерами группы этого периода были Бенни Гудман и граф Бейси .

1940-е[править]

Главная статья: список джазовых стандартов 1940-х

Эра свинга продлилась до середины 1940-х и произвела популярные мелодии, такие как "хлопковый хвост" Дюка Эллингтона (1940) и " Take The 'A 'Train" Билли Стрейхорна (1941). С большими группами , изо всех сил пытающимися продолжать идти во время Второй мировой войны, изменение происходило в джазе в пользу меньших групп. Некоторые музыканты эпохи свинга , такие как Луи Джордан, позже обрели популярность в новом виде музыки, называемом "ритм-энд-блюз", который в 1950-х годах перерос в рок-н-ролл.

Бибоп появился в начале 1940-х годов , когда Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи и Телониус Монк возглавляли путь. Он обращался к более специализированной аудитории, чем более ранние формы джаза, со сложными гармониями , быстрыми темпами и часто виртуозной музыкальностью. Бибоп музыканты часто использовали стандарты 1930-х годов, особенно из бродвейских мюзиклов, как часть их репертуара. среди стандартов, написанных музыкантами бибопа, - "соленый арахис" Гиллеспи (1941) и "ночь в Тунисе" (1942), "антропология" Паркера (1946), "сюита Yardbird" (1946) и "Scrapple from the Apple" (1947) и " Monk's ""Round Midnight" (1944), который в настоящее время является самым записанным джазовым стандартом, составленным джазовым музыкантом.

1950 и позже[править]

Главная статья: список джазовых стандартов после 1950

Модальные джазовые записи , такие как синий цвет Майлза Дэвиса, стали популярными в конце 1950-х. Популярные модальные стандарты включают "все Блюз" Дэвиса и "так что" (оба 1959), "впечатления" Джона Колтрейна (1963) и "первое путешествие" Херби Хэнкока (1965). Позже "Второй Великий квинтет" Дэвиса, в который вошли саксофонист Уэйн Шортер и пианист Херби Хэнкок , записал серию высоко оцененных альбомов в середине-конце 1960-х годов. Стандарты от этих сессий включают "следы" шорта (1966) и "джазовый танец свободы" Эдди Харриса (1966).

В Бразилии новый стиль музыки под названием bossa nova появился в конце 1950-х годов. Основываясь на бразильской самбе, а также джазе , Босса-Нова была защищена Жоао Жильберто, Антонио Карлосом Жобимом и Луисом Бонфа . Гилберто и Стэн Гетц начали увлечение босса-нова в Соединенных Штатах с их альбома Getz/Gilberto 1963 года . Среди песен жанра, которые теперь считаются стандартами, - "Manhã de Carnaval" Бонфа (1959), "летняя Самба" Маркос Валле (1966) и многочисленные песни Жобима, включая "Desafinado" (1959), "девушка из Ипанемы" (1962) и "Corcovado" (1962). Позже композиторы, такие как Эду Лобо и Эгберто Гисмонти внес большой вклад в бразильский джазовый репертуар с мелодиями, которые включают "Casa Forte", "Frevo Rasgado"и " Loro".

Движение jazz fusion объединило джаз с другими музыкальными стилями, наиболее знаменитым фанком и роком . Ее золотой век был с конца 1960-х до середины 1970-х годов. Топ фьюжн художников, таких как прогноз погоды, Чик Кориа и вернуться к навсегда, Херби Хэнкок и хедхантеры, Манхеттен трансфер, и махавишну оркестра, достигнутый крест-за популярности, хотя интерес публики к жанру слинял на рубеже 1980-х годов. Слияние крупнейших хитов, Кориа "Испания" (1971), Хэнкока "Хамелеон" (1973) и Джо Завинулс "Птичьего острова"(1977), были покрыты много раз после этого и считаются современными джазовыми стандартами.

Ряд песен, написанных поп-и рок-исполнителями, стали стандартами, такими как "Somewhere Out There" Линды Ронштадт и Джеймса Ингрэма, "Yesterday" Битлз, "God only Knows" the Beach Boys и "Moondance" Ван Моррисона .

См. также[править]

Дальнейшее чтение[править]

  • Hardie, Даниэль (2002). Изучение раннего джаза: происхождение и эволюция стиля Нового Орлеана . Юниверс.
  • Кернфельд, Барри Дин (1995). Руководство Блэквелла по записанному джазу . Уайли-Блэквелл.